第一篇：《见字如面》节目观后感
作为一个纯粹的读信节目，《见字如面》的出现无疑是带着些冒险意味的。不似某些情感节目中以拆信为表、窥探家庭丑闻为实的`做法，《见字》走的是文化争鸣的路子，它选取的信件远至公元前223年中国历史上的第一封家书，近至十多年前罗永浩写给俞敏洪的求职信。读信人不仅有时下热俏的鲜肉林更新，也有演艺界的泰山北斗张国立、归亚蕾老师等。
根据撰信者真实身份的不同，读信人的选择也兼顾了性格、年龄等考量。另一边，因着信件年代久远，节目组还将涉及文言文的部分做了准确又保留意蕴的白话翻译，观众理解方便，也更易将思绪沉浸在信件诠释的过程中。而在第二现场，还有主持人翟毓红与杨雨、许子东两位文化嘉宾进行对谈，分享信件由来或解读深层涵义。这么看，倒有些《锵锵三人行》的意思。
说起《锵锵》，儿时最爱看窦文涛、梁文道、许子东三大才子指天说地、谈笑风生，而今再见许老，脾气稍敛，但论事更为透彻直接。许是担心审核问题，主持人小翟与杨雨总是强加打断，观众与许老皆未能尽兴，十分可惜。另一位嘉宾杨雨是百家讲坛的常客，对纳兰容若偏爱有加的她是典型的感性派学者，解读时除偶尔掉书袋外，总不免将自我情感投射在信件中，于此，有观众戏称道：“杨雨读了很多书，而许子东读明白了很多书。”也是见仁见智了。
除此之外，小翟作为主持人的控场能力也亟待提升，安静深沉的第一读信讲台，混搭着嘈杂急切的第二抒发现场，总归显得突兀。毕竟节目初衷，不过也是为了交待一句：我们总说得太多，却察觉不到想得太少。
尽管第二现场略有缺憾，但读信现场却是诚意满满。三期里，个人最喜欢何冰和归亚蕾老师的演绎。何冰其人，二度摘得中国话剧界最高奖项梅花奖，表演功底自然不容多说，但令我讶异的是，他打动我的并非慷慨激昂的情绪张力，而是在诠释一封由普通父亲撰写、以表达为子前途担忧的家书时，那份面对孩子哭笑不得又无可奈何的真切。那封信的名字叫《其实爸妈也是装的》，拿捏“装”，多一分则油滑，少一分便拘束，幸而是何冰，让“可怜天下父母心”的主题显得并不那么生硬、悲戚。
三期节目里，我曾为两封信落过泪，一封是萧红在临终前写给弟弟的《有你们，中国是不会亡的》，另一封是张晓风作为母亲写给全社会的《我交给你们一个孩子》。而两封信的演绎者，都是归亚蕾老师。此处，原谅我无法用言语准确形容她声音的力量，只得截取她读张晓风的片段，让大家聊以感受。
如今，《见字如面》在豆瓣的评分已高达9.3了，但我深知，与其他消费着颜值、笑料、绯闻的节目相比，《见字》注定只能是小众的狂欢。可我却期望它能撑得久一点，有第二季、第三季，有更多的人知道它，愿意停下小驻，并被它打动。笺短情长，愿迷途未远，还能追回已逝的时光。
第二篇：《见字如面》节目观后感
林更新是《见字如面》第一位登台的读信人，打头炮登上一个全新的节目，对于一个要和一众资深戏骨同台飚戏年轻演员来说，是巨大的挑战。林更新告诉节目组，其他节目他从不准备，只要带着身体去搞笑，这次他必须得走心——这是他从艺以来最走心的一档综艺节目。为此，他提前四五天非常认真地准备，每一封信只要有不清楚的读音和字义，都认真标注，那段时间，拍戏收工最重要的事情就是读信。最终，观众在《见字如面》见到一个完全不一样的林更新：谦逊、低调，谨慎、认真，让观众大呼惊艳。
72岁的著名演员归亚蕾在合集第一期中两次登台，分别演绎了民国文学洛神萧红和台湾金曲歌后蔡琴。这两位写信人写信的时候都比她年纪小很多，尤其萧红，当时也不过三十。但归亚蕾用她那被漫漫岁月抚摸过的低柔嗓音缓缓读出两位不同时代不同身份女性的不同心声时，格外熨帖人心。
归亚蕾是本季《见字如面》最早确定加盟的演员。已经在美国定居多年的她，此前未上过任何综艺节目，但《见字如面》这档节目的文化性及能让人思考的特性打动了她。她不但专程从美国前来参加节目录制，而且完全是以准备影视剧的状态来准备读信，深入了解每一个写信人，沉浸在每一封信中，让自己成为写信人。
仔细看，观众不难看出，整个读信过程，归亚蕾的眼睛都是通红充血状态，这是她为准备节目而熬红的。她把自己要读的信件反反复复地看，少说也读过二三十遍，很多信件都到了可以脱稿的地步。
张国立也在第一期中两次登台，一次他演绎一代文宗、”唐宋八大家”之首韩愈，一次他和王耀庆携手演绎黄永玉和曹禺的往来书信。朗读韩愈脑路清奇地给鳄鱼写信时他敲山震虎、恣肆挥洒，演绎中国莎士比亚曹禺回复朋友黄永玉率真的艺术批评时，他收敛沉潜，豁达稳重。
对于一个身兼数职的当红实力派而言，张国立的行程从来都是满满当当，但他仅听到“见字如面”四个字，就被深深打动，毅然决定挤出时间前来。对于张国立来说，表演艺术家的称谓实至名归。观众对于他的每一次亮相都给予高度赞赏，认为他都已经不是表演，而分明就是最真实自然的写信人本身。
台湾演员王耀庆，在《见字如面》舞台上一扫过去观众对他“全中国最适合扮演金领的演员”的定式思维，展现自己的多元形象塑造才华。“一张面孔下隐藏着无数的可能性”成为观众通过《见字如面》对原本就魅力四射的王耀庆新认识。而他自己也表示，在《见字如面》投入到完全不同的写信人的角色里，非常具有挑战性，也非常过瘾。
第三篇：《见字如面》节目观后感
打造纯美网综《见字如面》，是关正文和他的团队对当下文化节目现状的一种回应。
这些年网络综艺大热，除了主流媒体，在市场化的网络世界，文化节目并不具有让人兴奋的想象力。现在充斥在互联网市场或者电视荧幕上更多的还是那种浅层娱乐节目。
但关正文和他的团队却始终用“要做那些真正对大众有学习传承价值”的标准要求自己，去做那些具备足够传播效力的优质原创节目。
《见字如面》合作方黑龙江卫视节目部副主任杨巍就开机发布会上表示，当电视台萌生出做一档经典极美、真正有深度、有文化且具差异化的节目时，他们立马就找到了《中国汉字听写大会》、《中国成语大会》两档节目的创意制作方实力文化。
从现场观察，《见字如面》对单一表演元素的细节追求堪称精致，明星要求准备充分，表演也绝不允许注水，即使是一个人的舞台也要被演绎地跌宕起伏、趣味横生。
林更新就表示，这是他从艺以来最认真最走心的一档节目。以前他参加别的节目，只要带肉体过去就行，参加《见字如面》，他必须肉体和灵魂同行。
实力派何冰，用绝对专业的表现，震撼全场。从不参加任何综艺节目的他，看到《见字如面》的节目形态，立马决定参加。如何拿捏每一封信的表演尺度，对他这样的老戏骨都是新的挑战。他相信会有很多人喜欢它。
《见字如面》的另一合作方是环球网，其副总经理兼总编辑朱研全程观摩了开机当天的录制。
她特别激动地表示，环球网希望《见字如面》这样优秀的中国文化节目能通过环球网的平台让全世界看到。同时，也希望通过这个节目让整个社会看到，不浮躁的文化事业，踏踏实实的创作，纯粹唯美的产品，中国大众会非常喜欢，在商业上也是可以非常成功的。
策划顾问之一、中国人民大学家书博物馆馆长张丁非常看好《见字如面》，认为这样精致纯粹的节目将唤起大众对书信的重新认识，他相信，书信，在未来会成为一种新的时尚。
关正文认为，人类文化有强烈的自我修复功能，不会老拿无聊当有趣。“网综前两年红火的卖傻卖萌的节目现在已经被卖聪明卖智慧换代了。”他笃信，纯美网综《见字如面》的出世，将让网络综艺不再只是走肾而已。
第四篇：《见字如面》节目观后感
书信，在古代，是和朋友亲人联系沟通的一种方式，如今，科技快速发展，很少有人还会写信。
然而，自从我读了《见字如面》这本书之后，对书信产生了浓厚的兴趣。
《见字如面》是一档电视节目的衍生品，全书收录了七十六封承载历史片段的信，像文学作品，但因其私密性，所以又满载真情。它们是一个个引子，让读者深入其内核，了解那段背景。
看完全书之后，最触我泪点的书信，无疑就是邱文周写给女儿的信——《这一次，爸爸决定要躲好久好久》和十年后长大后的女儿写给邱文周的回信《爸爸，这一次我可以哭了吧》。
邱文周在得知自己面临不治之症，他选择编织了一个童话。他给自己六岁的女儿写了一封信，发起了一场十年之约的捉迷藏游戏，用最梦幻的谎言，暂时遮住孩子的双眼，捍卫了孩子美丽的童年。这样的爱，因此超越了生死的界限。
十年之后，邱文周的女儿给他回了回信，句句直戳泪点。例如，“你的魔法让我变得很坚强”等等。看到最后——“可惜，比赛结束了。爸爸，我赢了……我是不是可以哭了?”早已泪奔。
除了此类家书，还有情书。让我印象比较深刻的是徐志摩和林徽因以及张小曼的情爱纠缠。面对爱情，有些人只追求曾经拥有，哪怕飞蛾扑火;有些人却甘愿把爱埋藏，留下华丽的转身与最美的回忆。
历史是一面镜子，请让我们一起从书信中捡拾这些碎片，感受那至真至纯的情感，那些苦与乐、义与善，那些无奈与坚持，古今有共鸣，于我们这些读者来说，不失是一种珍贵的人生启迪。
“亲爱的爸爸妈妈/你们好吗/现在工作很忙吧/身体好吗”曾经，李春波的《一封家书》风靡大江南北，用书信的方式表达了儿子对父母的关切和思念。虽然今天电子邮件和短信更多地取代了书信的存储介质，但同样的表达方式依然延续着，它如同一辆直达心灵的火车，搭载它的人们沉浸往事，轻轻述说，他们喜欢“让心灵去旅行”。
你会写信吗?你有过笔友吗?打开书信，他人的生活扑面而来。而在信与信的中间，是美好的等待。玛丽是澳大利亚的小女孩，马克思是美国纽约的大男人，他们用笔和打字机交流，那跨越大洋的鱼雁书连接了两个人的生活，对彼此的触动让生活多了一份意义。他们也曾误会，玛丽终于决定去看马克思，马克思却溘然长逝。但玛丽笑了，他们是彼此理解着，他们融进了彼此的生命。
第五篇：《见字如面》节目观后感
《见字如面》也好，《朗读者》也罢，都在——读，这种读，是有声音的读，是有情感的读，也是有选择的读，选择语速、选择重音、选择声调，等等。这是节目的亮点，可能也是和正常读书最大的不同。
比如，电视节目节奏的推进是线性的，而读书则是可以跳跃的，甚至是可以停驻的、反复的、回旋的。比如读信，我不知道怎样的声音可以读出“意映卿卿如晤”，怎样的心情才能读出“少卿足下”，我不知道“醒来觉得甚是爱你”应该怎么表达，“我的良心就是你”应该怎么寻找重音。可是我知道，在阅读这些文字的时候，每个人的体验可能都不一样。
如果把电视和读书比作两个人，那么，电视读书节目就是电视在亲吻读书。只是，如钱钟书先生所说：这吻的分量很轻，范围很小，只仿佛清朝官场端茶送客时，把嘴唇抹一抹茶碗边，或者从前西洋法庭见证人宣誓时，把嘴唇碰一碰《圣经》，至多像那些信女们吻西藏活佛或罗马教皇的大脚指，一种敬而远之的亲近。
所以，像一些乐观者预计得那样，指望一两个电视节目来激发起国民的阅读风潮，改变目前的阅读现状，拯救日渐稀薄的读书，实在是一种天真的乐观。阅读的几乎带有宿命的衰落，远非一时一事所能改变。
再者，读书被现代媒介裹挟的固然是走在时代潮流中的尴尬，但媒介的弊端却不是影响国民阅读水平的唯一因素，甚至不是最重要的因素。
谈到中国令人尴尬的国民阅读现状，有一组被经常引用的数据：中国年人均读书4.58本，和韩国的11本、法国的20本、日本的40本相比，相距甚远。
这些国家，按照我们通常的'理解，都属于发达国家了，其国内的媒体不可谓不发达，其市场化、娱乐化的倾向，相比于国内来，不说高到哪里去，至少也不会低。实际上，国内的许多娱乐性综艺节目正是借鉴自这些发达国家的文娱市场。
但是，为何他们在一种高度发达的大众传媒生态中，仍然能保持高水平的国民阅读状态。
这里有一个非常简单的道理，中国古语说仓廪实知礼节，同时，从现代人类世界的国民阅读经验看来，也可以说一个，仓廪实而知诗书。良好的国民阅读习惯固然跟文化心理、公共文化服务有关，但另一个更具决定性的因素却是人。
阅读是需要时间和闲暇的，若一国民众还处在一种大范围的疲于奔命状态，为基本的物质条件和保障殚精竭虑，要求他们多花些时间读书，终究显得强人所难。反过来，那些表现出很高国民阅读水平的国家，无不是经济条件较好、财富分配较佳的地方。人的生存境况与国民阅读之间，虽说不上严格的充分必要关系，但至少也是非常强的因果关系。
电视读书节目于国民阅读习惯的塑造固然有益，但根本之策仍是在电视之外，在宣教之外。欲解读书之愁，需解人民之困。