孩子口才练声的重要性大全
口才并不是一种天赋的才能,它是靠刻苦训练得来的。练口才不仅要刻苦,还要掌握一定的方法。那么关于孩子口才的资料有哪些？下面小编给大家分享口才练声的重要性的内容，希望能够帮助大家!
孩子口才练声的重要性
一、有利于开发右脑
口才的实质是让孩子用自己的情商和说话技巧于人沟通交流，同时也是对自己声音的欣赏，久而久之，有利于开发孩子的右脑，让孩子更聪明。
二、能改变孩子的性格
性格内向的孩子往往说话的声音也很小，如果孩子都能坚持大声的说出自己想说的话，并且能够当着很多人的面把话说出来，说清楚，很容易使孩子爱上表达，性格也就随之更加开朗乐观。
三、培养良好的思维能力
口才训练包括辩论、相声、小品等多种形式，有利于孩子语言思维能力的培养，长期坚持口才训练，就能养成眼到、口到、耳到、心到的良好习惯，这是更好的、高质量的参与未来事务的一种素质。
四、有利于改变自卑
大多数学习不好的孩子，其中一个表现就是不会大声朗读课文，从大声朗读开始训练，在读的过程中，能够锻炼孩子公众表达的胆量，提高孩子的自信心。
五、能激发脑神经
敢说乐说巧说，一次次突破自己，每一次突破都使脑神经处于极度兴奋状态。这本身就能刺激孩子深入理解文章、书籍，对孩子以后的语文学习也非常有益。
六、提高注意力
口才在锻炼孩子语言思维能力的同时，提升孩子的注意力，展示口才需要集中精力，大脑处于“高速运转”状态，有利于速记能力的培养。
七、形成良好的语感
口才的训练要大声朗读和背诵，可以把情绪最广泛地调动起来，口才注重音韵美、节奏美、气势美，只有在口才中才能真正感受到语言的轻重缓急，抑扬顿挫。可以这么说，没有真正的大声朗读，勇敢的表达，就不会有真正的语感。
八、深入思考的能力
口才有利于其它学科的学习和运用，是一门需要广泛深入思考、记忆的学科，要想实现“巧说”，就要不断调动脑海里学过的知识，不仅加深了知识点的印象，学习效率也会提高。
九、有利于提高写作能力
口才训练的结果就会使同学们“出口成章”，它所积累的大量词汇、丰富多彩的语言表达形式，对于我们的写作具有直接的模仿和借鉴作用。
声乐学习中练声的重要性
声乐歌唱作为一门特殊学科的专业门类,其教学的特殊性是不言而喻的,“只可意会,不可言传”便是描写声乐教学比较经典的话语。声乐本身是一门表演艺术,在高等学科教育中它又作为一门社会科学知识存在,即便是这样,声乐歌唱还是依然保持着它原有的“表演艺术"的特性。声乐的教学是以理论为指导,在很好的掌握歌唱技巧的基础上,将声乐作品完美表现出来的过程。而“练声”则是熟练掌握歌唱技巧的前提。
在声乐学习中，“练声”到底有多重要呢?小编告诉你。
在音乐界，有关于“练声”的名言：“一日不练自己知道,两日不练老师知道,三日不练观众知道。”由此可见，每天练声对学习声乐的重要性。很多声乐学员平时不注重练声,等到临近考试、演出、比赛等重要任务之前才急于练习,根本达不到练声的效果,到了正式演唱就感到力不从心,追悔莫及,怎么办?很显然,平常要坚持每天的练声,使歌唱本能和发声机能都得到锻炼,一旦有任务不但机能能够适应,不宜产生疲劳,而且还能提高驾驭歌曲的能力,可见基础打得是否牢固对声乐歌唱的影响是十分明显的。
练声主要的目的是锻炼歌者把控美好声音的各项能力(比如说发声方法、声音的穿透力、声音的弹性、音域、气息、还有就是对高音的突破能力等等)，所以每天坚持练声也就是锻炼自己的声音 就像是弹钢琴，每天都要锻炼手指的速度、力度、技巧等是一个道理!
还有就是坚持练声可以有助于更快的掌握声乐唱歌的技巧(其中的一些有趣且实用的练声曲对学习歌唱有很大的帮助)，换句话说练声就是声乐唱歌的基本功，而基本功的训练是基本的，也是很重要的一环! 著名歌唱家及声乐教育家吴碧霞老师曾对她的学生说：“我每天练声时间约三小时左右,甚至五六小时都有。”由此可见真正歌者的基本功训练是相当深厚的。
所以练声对学习唱歌是有益无害的。当然，作为初学者或业余声乐学习者每天练习还是要适量! 初期一般练声也就10分钟到30分钟即可，后面的时间可以安排进行艺术歌曲的处理。随着自己学习兴趣及歌唱技巧的提高渐次增加练声时间，以利自己的歌唱水平有更大的提升。
歌唱发声练习的目的和要求
歌唱发声练习的目的，简要地说，就是将歌曲演唱中对声音所需求的各种技术环节，通过有规律、有步骤的发声练习，逐步提高歌唱发声的生理机能，调节各歌唱器官的协作运动，养成良好的歌唱状态，使歌唱发声的技术成为歌唱表现的有力手段，为达到声情并茂的演唱服务。
我们练声的目的是要调整巩固科学的发声状态，把良好的歌唱状态保持到歌唱中去，改变平时生活中自然的发声习惯，使之成为符合歌唱发声的习惯和状态，所以必须明确我们练声的目的，而不是简单的“开开声”而已。 歌唱发声练习要求每个歌唱者首先要了解和熟记歌唱发声器官的生理部位及其功能，掌握歌唱发声的基本原理，全面理解其精神实质，通过反复的练声及歌唱实践来消化和验证其歌唱规律。因此在发声训练过程中应注意以下几点要求：
1)每位歌唱者一定要充分理解和运用气息发声和气息控制的方法(即横隔膜的呼吸方法)，因为在整个声乐功能系列中，歌唱呼吸是最重要的一环，是整个歌唱建筑的基础，因此必须明确呼吸的重要性，重视练好歌唱呼吸的基本功。
2)打开喉咙，稳定喉头，是歌唱基本功训练的核心，这是歌唱者声乐技巧能否顺利发展的关键之一，很多歌唱者声音上的毛病，多是由于歌唱时喉头不找开、不稳定造成的，而正确的喉头位置是协调呼吸器官的运动，获得稳定、流畅声音效果的关键。
3)要恰当地运用好歌唱的共鸣，要使声音传得远，充满剧场，且圆润，优美动听，这是要经过专门训练的，对于初学者来说，是比较难掌握的课题。由于共鸣训练常常与其它发声基础要求分不开，因此要求歌唱者通过母音的转换，稳定喉头打开口腔，调节气息等手段，把声音振响在鼻咽腔以上的高位置头腔共鸣点上，来增大音量，扩展音域，美化音色，统一声区，使高、中、低三个声区的声音协调一致，天衣无缝，走动自如灵活。
4)正确的发声要与正确的咬字、吐字相结合。通过字、声结合的练习来提高唇、齿、舌的灵活运动能力，使之更完美而生动地表现歌曲和情感和内容。
5)在歌唱发声时，还要注意对音准、节奏的训练，通过发声练习，逐步掌握连、顿、强、弱等全面的歌唱发声技巧，丰富歌曲的表现手段，增强歌曲演唱能力。
6)在每次练习时，都要保持正确的歌唱姿势，正确的歌唱姿势是进入良好歌唱状态的前提。
7)在练声、唱歌前，一定要摒除一切杂念，稳定情绪，要有非常好的心理状态，要有良好的歌唱欲望，要充满信心、放松自如地进入歌唱状态，否则是唱不好歌的。
8)从开始练声起，就要同音乐结合起来，即练声也要有良好的乐感。音程、音阶一方面是肌肉、音准、气息、共鸣等方面的技术练习，同时它们又都是乐曲的组成部分，要给它们以音乐的活力和生命。因此练声一开始，要求每个歌唱者把音程、音阶、练声乐句也唱得悦耳、动听。以上我们可以领悟到，在歌唱发声的过程中，呼吸、共鸣、吐字、表现缺一不行，它们是相互联系、相互促进、相辅相成的，这就是我们所要求的“整体歌唱”的涵义。